Nausicaä della Valle del Vento

di Hayao Miyazaki (testi e disegni)
1 di 7
Planet Manga (Panini Comics), 2009
128 pagine
9,90 €

Dopo che la civiltà industriale, un tempo prospera e gloriosa, finì inghiottita dalle tenebre del tempo, la superficie terrestre fu invasa da una gigantesca foresta fungifera che emetteva miasmi velenosi: il Mar Marcio. Gli uomini si trasferirono nelle poche terre risparmiate dalla foresta, disposte lungo le sue propaggini esterne, e lì vissero nei regni da essi stessi fondati…
La Valle del Vento è un piccolo regno abitato da 500 persone, e Nausicaä, ragazza giovane e spigliata, ne è la principessa. Spetta a lei guidare il suo popolo ora che la guerra incombe, minacciosa e terribile.

È una sorpresa davvero piacevole e inaspettata questa nuova edizione di Nausicaä della Valle del Vento, epopea scritta e disegnata da un insolito Hayao Miyazaki che, tolti gli abiti di abile filmaker dell’infanzia, veste quelli, riusciti, di mangaka.

Anche in Nausicaä si ripercorrono i temi cari al regista nipponico, che emergono sempre con prepotenza dai suoi lungometraggi, come l’infanzia/adolescenza e il rapporto con la natura, nonché elementi in cui si è sempre contraddistinto, come la protagonista femminile disinvolta e il gusto per un bestiario affascinante e creativo.

Ciò non toglie la presenza di una trama complessa e tutt’altro che intuitiva, costruita attorno ad apparenti cliché (la ribellione della natura nei confronti dell’uomo), che in realtà vengono solo sfruttati per intuizioni intelligenti e curiose (il legame produttivo tra i vermi re e gli insetti, la natura stessa del Mar Marcio).
Aiuta in questo l’eccellente contesto a metà tra il fantasy e la fantascienza – una sorta di ambiente industriale arretrato, con tanto di macchine volanti e robot che sembrano sbucati da una fabbrica ottocentesca – e la creazione di un background solido, con decine di regni, personaggi e antagonisti, che, sebbene alcuni di loro fatichino ancora a lasciare il segno (d’altronde siamo al cospetto del #1), appaiono già ben incastrati in ruoli e caratteri precisi.

Chi ha visto il fim d’animazione sarà felice di sapere che nel manga vengono approfonditi, e molto, i vari snodi della trama, dando l’impressione di trovarci di fronte a un’opera ancora più completa, più ampia e abbondante di dettagli.

Notevoli i dialoghi, figli di un lavoro meticoloso e appropriato, aspetto che, solitamente, nei manga viene purtroppo trascurato in favore dei disegni. Niente balloon colmi di banalità e frasi superficiali, dunque, come spesso ci abituano le vignette parlanti orientali, ma scambi di battute mai troppo lunghi, ben scritti e variegati.

Splendidi infine i disegni, nei quali si può riconoscere il classico chara design del maestro nipponico, sia nei personaggi che nelle ambientazioni e nei macchinari. Il suo è un tratto semplice e spontaneo, capace comunque di dare molta importanza al particolare, creando così tavole ricche e dettagliate in cui perdersi per minuti e minuti.

Non dispongo della prima versione italiana, pertanto non posso fare un confronto con l’attuale, ma Planet Manga sembra aver svolto un buon lavoro, curato, appagante (all’interno del volume si possono trovare un poster e la mappa a colori dei luoghi in cui è ambientata la vicenda, aggeggi in fondo inutili ma piacevoli da possedere), e risulta insolita la scelta della carta, ruvida, spessa, che dà al tutto un aspetto molto vintage.

Quasi 10 euro sono però un prezzo davvero alto, considerando che la serie consta di 7 volumi, e un maggior avvicinamento al pubblico pagante sarebbe stato ben più gradito.

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